Восемь месяцев живописи или Девять месяцев жизни

Именно желание попробовать привело осенью прошлого года всех будущих учеников в частную школу живописи Светланы Мончик. Тогда все они ставили перед собой одну цель — научиться рисовать. Что значило, начав с азов и постепенно переходя от простого к сложному, в итоге овладеть несколькими живописными техниками, понять, как передавать цвет и форму, выстраивать композицию и пространство рисунка.

Но одновременно каждый искал здесь что-то свое. Кто-то пришел, чтобы воплотить в жизнь детскую мечту. Многие — чтобы отвлечься от повседневной рутины и суеты. Были и те, кто намеревался разобраться в основах дизайнерского ремесла и затем по собственному вкусу организовать пространство своего дома. Так для всех начались их восемь месяцев живописи, на которые был рассчитан этот «очень интенсивный», по признанию Светланы Мончик, курс. Два двухчасовых занятия в неделю среди мольбертов, листов бумаги, красок и карандашных набросков, к которым спешили вечером после работы взрослые серьезные люди — предприниматели, служащие, домохозяйки. Мужчины и женщины, а еще — дети и будущие мамы. Всего более тридцати человек, большинство из которых ранее не имели никакого отношения к живописи.

Профессиональный архитектор и художник Светлана Мончик помогла всем им достичь поставленной цели. Причем самое сложное на этом пути, по ее словам, — преодоление страха, который возникал в начале у каждого, — страха чистого листа, и необходимость поверить в себя. Тем более что сделать это взрослым людям порой гораздо сложнее, чем детям. Даже если речь идет о такой, на первый взгляд, мелочи — умении рисовать.

Но если не углубляться в разговоры о высоком, а просто по-обывательски рассудить, почему человек стремится к творчеству, то помимо банального — стремления создавать нечто новое — мы получим еще один простой ответ: из желания познать окружающий мир и себя. Именно с этого и еще многолетнего кропотливого труда начинали иные из тех, чьи громкие имена навсегда стали частью мировой истории искусства. Однако гораздо чаще случается так, что человек просто навсегда остается в сердцах друзей и близких (чем не вариант войти в историю?) благодаря своему умению жить — полноценно, ярко и красиво. Ведь это тоже очень тонкое искусство.

Пожалуй, это главное, ради чего приходят в частную школу живописи Светланы Мончик. Чтобы менять привычки: спустя восемь месяцев обучения Ольга Боровская теперь обязательно берет с собой мольберт и краски, если отправляется в путешествие. Чтобы видеть мир глубже и полнее: Татьяна Худилова говорит, что стала иначе воспринимать цвета и формы (и это вовсе не уход от реальности, а скорее наоборот, более полное в нее погружение). Чтобы иначе взглянуть на своих близких: Андрею Загороднему, давно мечтавшему продолжить свое детское увлечение рисованием, обратиться в школу посоветовала жена Ирина (теперь и она не исключает, что в будущем тоже присоединится к занятиям мужа).

И самое важное, найдя новый способ самовыражения, понять: творчество в своей непрерывности подобно жизни. Трудное, неоднозначное и прекрасное, оно также захватывает и, однажды начавшись, уже не имеет конца. Кажется, лучше всех это поняли посещавшие школу будущие мамы, для которых начало увлечения рисованием совпало с началом новой жизни в них. Вот где точно все — с чистого листа. И это еще один аргумент в пользу того, что не бывает людей, которые не умеют рисовать (ведь нет же людей, которые не умеют жить?). Надо только попробовать. Все остальное — дело техники: карандаш, гуашь, акварель, масло или пастель…

Так простое желание рисовать порой превращает нас в художников своей жизни.