И умерли в один день

«Наша задача сделать не музыкальный театр, не цирк, не эстраду, — говорил режиссер Геннадий Шапошников перед премьерой. — Наша задача — проявить грани синтетического в нашем драматическом искусстве». И грани действительно проявляются. Ведь актеры, задействованные в спектакле, не только играют свои роли (чего зачастую оказывается достаточно, чтобы драматический спектакль состоялся), они еще и фехтуют на шпагах, поют, играют на музыкальных инструментах и ловко лазают по декорации, напоминающей тренировочную стенку для альпинистов. Из отобранных в результате кастинга 18 студентов и школьников до финала дошли целых восемь человек. Хотя в самом начале работы Геннадий Шапошников говорил, что будет счастлив, если останется хотя бы кто-то один.

Но за четыре месяца плотной работы этих восемь человек настолько натаскали в театральном мастерстве, что на сцене сразу и не отличишь профессиональных актеров драмы от юных воспитанников. Более того — роли двух Джульетт достались как раз студенткам: Асе Егуновой и Анне Дружининой. Двух Ромео сыграли артисты драмтеатра Алексей Орлов и Анатолий Чернов. Две пары постоянно находятся на сцене, но одна из них, по замыслу, показывает шекспировскую историю, а вторая как бы проецирует все то же самое на современную ситуацию, а также отвечает за «песенное» наполнение спектакля. Потому что спектакль еще и с элементами мюзикла, причем, по словам режиссера, песни написали сами участники проекта. Таким образом, получилось, что главный режиссерский прием постановки — рифма. И в прямом смысле, и в переносном. Рифмуются не только слова, но и герои, ситуация, костюмы и современные песни с классическим шекспировским текстом в переводе Бориса Пастернака. Две пары в процессе развития действия подхватывают слова друг друга, меняются ролями, дополняя и углубляя свои образы.

В целом спектакль выполняет все свои задачи — это проект, созданный молодежью и для молодежи. И на премьере было видно, что такая постановка этой самой сегодняшней молодежи по душе. В ней много юмора, динамики, яркости, лихости, драйва, музыки — этот искрометный коктейль действительно создает ощущение праздника. Праздника театра. Но иногда возникает ощущение, что с молодым зрителем пытаются заигрывать, говоря на его языке. Например, особо пафосные шекспировские строки намеренно снижаются интонацией и разными гримасами, в игре актеров присутствуют разные, скажем так, не совсем приличные жесты, наконец, апофеозом становится почти полное обнажение молодой прекрасной Джульетты, которую исполняет непрофессиональная актриса Ася Егунова, чья игра и без всего этого, на мой взгляд, настоящее открытие этого спектакля. В результате из «Ромео и Джульетты» получилось, бесспорно, красочное зрелище, в котором почти не осталось места для трагедии.