Цвет глубины и мистики

Художник Алексей Рютин представил как масштабные полотна, так и небольшие картины. Фото Александра Новикова

Первая персональная выставка молодого, но уже известного в Иркутске художника Алексея Рютина открылась на прошлой неделе в арт-галерее DiaS. Экспозиция, состоящая из работ последнего времени, получила название «Мистическое» — в основном благодаря черному цвету, который главенствует в этой эстетской живописи.

Около 80 работ, написанных за последние четыре года, в принципе дают довольно полное представление об Алексее Рютине как о художнике, который, может быть, еще не достиг большого мастерства и глубины, но выработал свой собственный, узнаваемый на 100% почерк.

Куратор галереи DiaS искусствовед Ираида Федчина говорит о том, что Алексей Рютин очень необычен в своем таланте. «Когда мы говорим о том, что он молодой художник, подразумевается, что он очень неровный. Здесь есть вполне законченные работы, а есть картины, где виден поиск. Иногда он работает даже на грани кича, — комментирует она. — Но самое главное, что у него есть — это узнаваемость. Это самое важное для художника, и сегодня он среди молодых самый узнаваемый. И у него очень хорошее будущее».

На выставке «Мистическое» даже знатоки творчества Рютина найдут новые витки развития автора. Так, например, очевидно, что художник начал увлекаться более сложными композициями и структурами своих произведений. Ему уже становится тесна форма триптиха (хотя есть в экспозиции и они), и Рютин пишет полиптихи, состоящие из пяти и более частей. Так же свободно автор обращается и с размером работ, на выставке есть как масштабные полотна, так и совсем небольшие картины. Но и холста ему оказывается мало — так, в экспозиции представлены несколько предметов мебели, расписанные Алексеем, а также пара бутылок с авторской росписью. Но все же первое, что бросается в глаза при осмотре экспозиции, — это черный цвет.

Свое пристрастие к черному, который в этих работах, безусловно, главенствует, Алексей Рютин объясняет просто: это самый благородный, по его мнению, цвет. «Черный цвет — это цвет глубины и мистики. Он несет в себе очень мощный энергетический посыл, — поясняет он. — Белый цвет считается цветом чистоты, но изначально это цвет скорби, а черный собирает в себе все цвета, несет какую-то тайну и притягивает к себе зрителя».

Действительно, черный является основным в этой живописи. Складывается ощущение, что автор, перед тем как начать писать, сначала полностью закрашивает холст цветом ночи. И уже оттуда начинают проступать образы и видения: «Габриэль», «Архангел», «Мадам Баттерфляй», «Рука ангела» — они как будто выходят из мрака прямо на зрителя. Это и пугает, и завораживает одновременно.

«В последнее время я стал более вдохновляться экспрессивной живописью, то есть я работаю с эмоцией, именно ее стараюсь выразить, — рассказывает автор. — Потому что стоит задуматься, как первое эмоциональное состояние тут же уходит». Таким образом, по словам автора, практически вся выставка собралась за год ежедневной работы. «Я работал очень быстро, все шло на уровне ощущений: я не продумывал ни композицию, ни колорит, все было как озарение, поэтому выставка и называется «Мистическое». Для меня самого это было что-то мистическое».

Еще одним цветом, который можно отнести к излюбленным у автора, является золотой. «Золотой цвет — это изнанка черного, — объясняет Алексей Рютин. — Нет такого цвета, который был бы идеальным дополнением к черному, поэтому я обратился к золочению как к контрасту. При всей этой эстетике получается достаточно благородное сочетание, оно смотрится богато и, если так можно выразиться, богемно».

Владелица галереи Диана Салацкая познакомилась с творчеством Алексея Рютина в 2008 году и с тех пор всячески старается содействовать его росту и развитию. «У меня есть несколько любимых молодых художников, которые находятся пока в процессе становления и совершенствования, — говорит галерист. — Алексей, наверное, любимейший из них». По словам Дианы Салацкой, она возила Рютина на несколько выставок, в том числе в московский Манеж, где работы художника были высоко оценены, к примеру, скульптором Зурабом Церетели и модельером Вячеславом Зайцевым. «Это будущее нашего искусства», — рекомендовала Алексея Рютина Диана Салацкая.

Экспозиция будет работать до 25 октября — 27-го числа в арт-галерее DiaS откроется персональная выставка художника Сергея Жилина.